Anne de Green Gables – Episódio 12

Olá amigos, e bem-vindos de volta ao Wrong Every Time. Hoje imaginei que poderíamos voltar furtivamente para Green Gables e verificar a continuação da saga do broche de ametista de Marilla. Marilla afirma que Anne o perdeu e Anne afirma que não; com dois personagens tão teimosos como esses, isso é basicamente tudo o que é preciso para erigir um impasse intransponível entre eles. Na verdade, parece mais provável que Anne tenha esquecido de remover o broche antes de ir para o Idlewild e, portanto, está aninhado com segurança em algum lugar ao longo de suas passagens na floresta. Mas, embora a resolução desse conflito provavelmente seja bastante simples, o curso de seu drama está servindo como um referendo esclarecedor sobre os sentimentos de Marilla e Anne em relação uma à outra.

Na frente de produção, há muitos motivos para regozijo, pois este episódio apresenta o retorno de Yoshiyuki Tomino nos storyboards, bem como o próprio Takahata nos roteiros. Os storyboards de Tomino para o primeiro dia de Anne na escola dominical elevaram muito um dos primeiros clímax emocionais deste show, oferecendo uma mistura de layouts simétricos evocativos e cenas em que o bloqueio de personagens habilmente amplificou a intenção emocional. A reconciliação final desse episódio entre Anne e Marika pode ser meu momento favorito do show até agora, e por isso espero grandes coisas de sua execução da última briga de Anne e Marika. Vamos ver como nossos amigos estão se saindo quando retornarmos a Green Gables!

Episódio 12

Esta parte do OP com o cavalo correndo para a floresta continua sendo uma articulação impressionante de movimento em profundidade. Geralmente, esses efeitos são amplamente ilustrados por meio de uma ilusão de movimento de paralaxe criada pela mudança de elementos ou camadas individuais da composição – objetos mais próximos se movem mais rápido do que outros, pois são todos deslocados para baixo ou para os lados, criando uma sensação de objetos se reorientando visualmente como você passa por eles. Mas aqui, cada árvore individual é tratada como parte de um todo coletivo, com toda a composição de fundo se reorientando em torno de Anne enquanto ela passa, enquanto a câmera na verdade sai do ombro de Anne para capturar sua saída de alguma distância atrás e à esquerda. . Executando este O efeito requer redesenhos incontáveis ​​e contínuos de toda a cena de fundo, com as únicas concessões à praticidade sendo a redução da floresta em uma linha de preenchimento colorida de árvores, e aquele truque brilhante de fazer com que a luz do sol faça uma tela imóvel da floresta distante borda

Eu sinto que você viu truques ambiciosos como esse em lugares mais inesperados quando as linhas entre prestígio e produções promocionais eram menos formalizadas (como todos aqueles truques selvagens em Ganso Tensai Bakabon). Hoje em dia, todos os melhores animadores tendem a ser caçados para grandes propriedades específicas

Realmente, todo esse OP é um exercício de como a falta de sombreamento não precisa implicar em falta de volume. Há uma clara sensação de volume e peso no vestido de Anne enquanto ele ondula ao vento, apesar da falta de qualquer sombreamento

“Confissão de Ana”

Uma música incomumente pensativa dá o tom quando o sol nasce em uma quarta-feira perfeita, a luz matinal lançando seu próprio pálido verde-limão nos prédios de Green Gables. Caramba, esse show é generoso em sua arte de fundo

Anne anuncia que está pronta para confessar

Sua narração da retirada do broche é acompanhada por uma melodia que possui aquela qualidade metálica e tilintante de uma caixa de música, evocando um tom de capricho e leve ameaça.

Ao prender o broche em si mesma, Anne simplesmente não resistiu à tentação de levá-lo ao Idlewild e fingir que era Lady Cordelia Fitzgerald.

“Imagino que seria muito mais fácil imaginar que eu era Lady Cordelia se estivesse usando o broche.” Bem, isso só faz sentido

Como esperado, os layouts de Tomino já estão indo além e ilustrando a jornada de Anne. Amo esse corte em que vemos Anne dançando pela floresta até as águas abaixo, onde seu reflexo é enfeitado com toda a elegância que ela está imaginando. Além de simplesmente ser uma ilustração visual inteligente de sua imagem mental, também é apenas uma composição formalmente bonita, com as linhas limpas das árvores refletidas e da margem do rio perfeitamente acentuadas pela ondulação circular que emana do rosto de Anne, como se sua presença real estivesse literalmente reverberando fora dela em ondas

E outra composição singularmente evocativa, que dispensa a perspectiva realista para ilustrar Ana quase paralela à superfície do lago, oferecendo a ametista como um presente aos seus deuses aquáticos

E assim a ametista caiu no Lago das Águas Brilhantes, e Anne voltou a ser uma garota normal

Marilla afirma que Anne é a garota mais perversa que ela já conheceu, e Anne prontamente concorda

E, claro, a punição é que ela não pode ir ao piquenique. Anne fica chocada e indignada – “Pense no sorvete!”

Incrível lamento de desespero quando Anne perde toda a esperança para o futuro. Alguns dos melhores personagens do programa atuando até agora, realmente se inclinando para como seu corpo se contorce de tristeza ao pensar em não comer sorvete

Este corte notável termina com uma leve pitada de humor, já que Marilla parece tão chocada com a explosão de Anne que ela rapidamente foge da sala.

“Acho que a criança é louca.” Marilla, você está tão majestosamente despreparada para os rigores da paternidade. Anne nem é uma criança particularmente difícil!

Mais layouts dinâmicos agradáveis, pois Marilla se distrai com o trabalho doméstico. Eu gosto dessa composição onde ela joga essa água suja diretamente na tela. Com Tomino, parece que você sempre pode esperar apenas uma sugestão de integração mais ativa da perspectiva do público no drama narrativo – ele não está apenas ilustrando uma série de sequências narrativas, ele está sempre pensando no ponto mais impactante para colocar o olho do espectador

É apropriado que ele esteja embarcando em um episódio em que tanto é transmitido visualmente, como nesta montagem sombria alternando entre as perspectivas de Marilla e Anne

Matthew entra na casa com grande apreensão, vê que Marilla está em A State, e espera tranquilamente pelas notícias

“Meu coração está quebrado. Você vai sentir remorso de consciência algum dia, eu espero, por quebrá-lo, Marilla. Ai meu deus Ana

O retorno de Anne ao seu quarto é capturado através de uma tomada de meia distância mais convencional, que aqui serve para enfatizar como sua cela de prisão é desprovida de afetos pessoais.

“Você não acha muito difícil não deixá-la ir ao piquenique quando ela está tão decidida?” Mateus, você querido doce homem

Outra piada de fundo eficaz aqui, do cavalariço Jerry apenas mastigando ruidosamente seu almoço enquanto Marilla e Matthew discutem sobre criação de filhos. Sinto que Tomino aprecia uma pitada de absurdo cômico em seu trabalho; Turn A Gundam frequentemente esvazia seu melodrama com um toque de absurdo

Uma foto do lado de fora da janela de Anne usa os quadros para evocar novamente uma sensação de aprisionamento visual

Marilla continua a limpar a casa com raiva, mas também assa um conjunto de biscoitos durante esse intervalo. Marilla raramente fala de seus instintos mais caridosos e sentimentais, deixando para o excelente storyboard para ilustrar seu lado mais suave

Ao ir consertar seu xale, Marilla encontra sua ametista bem ali em seu estojo esperando por ela. Mil maldições sobre você, Marilla! Anne só confessou porque você exigiu uma confissão! Ela era inocente o tempo todo!

E assim Marilla corre o mais rápido que suas pernas podem levá-la, pedindo a Jerry que prepare a carruagem. “Isto é uma emergência!”

“Pensei em uma confissão ontem à noite depois de ir para a cama e a tornei o mais interessante que pude.” Ai meu Deus Ana. Claro, mesmo esta é apenas mais uma oportunidade para praticar seus poderes de imaginação

E Marilla realmente ri disso. Ela está finalmente começando a apreciar a perspectiva exclusivamente distorcida de Anne, e não apenas tolerá-la severamente.

“Cuidado, não se machuque!” Não mais comandos fatigados, apenas preocupação sincera com sua filha

E finalmente chega o lendário sorvete, e é tudo o que Anne sonhou. Assim como com a raiva de Marilla, esta sequência de Anne aproveitando o piquenique é transmitida quase inteiramente sem palavras, deixando a dramática ascensão e queda da ação na tela nos levar através da euforia de Anne e para um contentamento caloroso e pacífico.

“Teria sido uma experiência tão romântica quase se afogar!” Eu amo essa criança ridícula

E feito

Ah, que episódio maravilhoso! Uma resolução completamente satisfatória para o conto do broche de ametista e uma maravilhosa sequência de progressão no relacionamento entre Anne e Marilla. Ser humilhada por seu próprio erro certamente parecia aquecer a atitude de Marilla em relação a sua pupila; embora ela tenha tratado anteriormente os vôos de fantasia de Anne com suspeita, ela parece agora entender que a imaginação de Anne de forma alguma significa que ela é uma pessoa frívola ou não confiável. E nas mãos de Tomino, este episódio ofereceu uma ampla gama de layouts distintos, evocando perfeitamente as reviravoltas emocionais de um conflito ilustrado em grande parte sem palavras. Parabéns pelo seu sorvete, Anne, e espero que você goste de muitos piqueniques que estão por vir!

Este artigo foi loucoe possível pelo suporte ao leitor. Obrigado a todos por tudo o que você faz.